Bachelor « Ecriture pour théâtre, cinéma, télévision et plateformes »

Pour faire de bonnes pièces, de bons films, de bonnes séries, quel que soit le support (scène, cinéma, télévision, plateformes), il faut avant tout, au delà du bon jeu d'acteur, de la mise en scène, avoir de bons scénarios ou de bonnes pièces (tant sur l'histoire que sur les dialogues) afin qu'ils inspirent tant les acteurs, les comédiens que les réalisateurs et les metteurs en scène.

Si un grand nombre de formations existent au niveau Master ou en 3ème année comme spécialisation, il n'existe que très peu d'écoles, voire aucune, qui forme les auteurs et scénaristes sur 3 ans en les initiant à ce qui va former un spectacle ou un film/série/documentaire (contraintes/étapes techniques et humaines...) afin qu'ils aient conscience des éventuels problèmes que peuvent générer les scénarios ou la représentation de l'histoire.

On pourrait penser du coup que savoir comment le scénario/la pièce va être utilisé pour s'adapter aux contraintes techniques et humaines va brider l'auteur en le limitant dans ses choix. Bien au contraire. Celui-ci, conscient de ce qui est faisable (et quasiment tout l'est au cinéma par exemple mais aussi imaginable au théâtre par la suggestion, les bruitages, la vidéo...), peut justement laissé libre cours à son imagination mais il évitera les eccueils qui obligent trop souvent à revoir un scénario pour s'adapter à la réalité de la prodution.

Cette formation, unique dans la région Sud-PACA, a vocation à donner une formation pluridisciplinaire sur l'ensemble des techniques et disciplines de l'écriture de la scène (théâtre, seuls en scène), du cinéma, de la télévision et des plateformes, de la publicité, une attention très particulière aux dialogues, mais également une initiation pratique de la production et post-production, ainsi que de la mise en scène et l'esthétique tant au théâtre qu'au cinéma.
Cette formation comporte des cours d'écriture de scénario de film (courts, moyens et longs en respectant leurs spécificités), de séries (télé et plateformes en respectant différents formats), de documentaire, d'adaptation de roman, de dialogues, de pièces de théâtre (différents formats de sketches, pièces en 1 acte, 3 actes...), de seuls en scène (clown, humoristes, stand-up...), de dramaturgie théorique, de comédie théorique, d'esthétique de la scène et de films, initiation au travers de séances d'observations de travail devant et derrière la caméra, de castings, de mise en scène, d'analyse de pièces, films, séries afin de donner aux élèves un très large éventail de culture afin dans faire des scénaristes et auteurs engagés capable d'analyser et d'apréhender le devenir de leur écrit afin de faciliter la tâche de production.
Les élèves bénéficient également durant leur formation de modules administratifs sur les droits d'auteurs, la protection des écrits, leur statut...
Enfin, les élèves travaillent dès leur première année leur expérience au travers de projets cinéma internes à l'école faits en collaboration avec le Bachelor "Acting".

Infos pratiques:

Quel âge : à partir de 16 ans, pas de limite d'âge, après le Baccalauréat ou équivalent.
Quel lieu : Les cours se déroulent à l'école de théâtre et cinéma de Grasse, 1 avenue Sidi Brahim.
Quelle condition :Sur inscription.
Quel horaire : environ 23h de cours (hors travail personnel) sur 3 jours 1/2.
Quel tarif : 350 € par mois de d'octobre à juin (+ frais d'inscription de 20€).